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Jul 132018
 

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Inauguración SACO 7 Origen y mito
Jueves 19 de julio, 2018 – 19:00 horas

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Herencia – Ayrson Heráclito, Marta Maria Pérez, Susana Pilar Delahante, Carlos Martiel y Jeanette Chávez.

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Curaduría: Margarita Sánchez Prieto

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Fundación Minera Escondida | Av. Bernardo O’Higgins #1280 – Antofagasta

Jul 062018
 

La Secretaría de Cultura del Distrito Metropolitano de Quito a través del Centro de Arte Contemporáneo de Quito tienen el placer de invitar a ‘UTOPÍAS’ – exposición de artes visuales en el marco del mes del orgullo LGBTIQ+ 2018, que reúne artistas provenientes de Argentina, Brasil, Colombia, Cuba, Ecuador y Japón.

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Para la edición 2018 los artistas en la exposición presentan propuestas que reflexionan sobre la noción de ‘utopía’ y su relación con las comunidades y las subjetividades LGBTIQ+, queer/cuyr. La palabra ‘utopía’ se emplea para referirse a una sociedad política ideal o diferente a la que tenemos, con un plan, proyecto, valores o relaciones, afectos deseables. El término está íntimamente relacionado con el deseo de dar un sentido a la vida y construir un mundo propio.

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En la exposición ‘UTOPÍAS’ los artistas reflexionan sobre las subjetividades LGBTIQ+. Ser queer/cuyr es imaginar mejores futuros; afirmar la utopía de una sociedad sin violencias, sin segregaciones y sin conflictos.

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Artistas: Luiz Roque (Brasil), Carlos Motta (Colombia), Carlos Martiel (Cuba), Darwin Fuentes (Ecuador), Carlos Vargas (Ecuador), Guayaqueer City / Víctor García (Ecuador), Isabel Páez (Ecuador), Jonathan Villar (Argentina), Kasumi Iwama (Japón), Leticia Rojas (Ecuador), Pamela Pinto Rojas (Ecuador), Stephano Espinoza (Ecuador), Rubén Darío Díaz (Ecuador) Sam Romero & Diego Velasteguí (Ecuador), Wilber Hernan Solarte (Ecuador), Esperanza del Valle (Joya) & Chakala (Ecuador).

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Durante la noche de inauguración se realizarán dos performances a cargo del artista Carlos Martiel y las artistas Esperanza del Valle (Joya) & Chakala.

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Inauguración: jueves 12 de julio – 19h00.

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La exposición estará abierta hasta el día 30 de septiembre en horario de martes a domingo de 09h30 a 17h00.

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Centro de Arte Contemporáneo Quito | Montevideo y Luis Dávila. Antiguo Hospital Militar, 170402, Quito

Jul 032018
 
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El artista cubano Carlos Martiel es el nuevo huésped de Cuenca, a donde llegó este martes para planificar la realización de su obra para la XIV Bienal. En este contexto, el próximo jueves 5 de julio, a las 19:00, Martiel ofrecerá un repaso de su portafolio en la sede de la Bienal (Bolívar 13-89 y Estévez de Toral).

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Dueño de una extraordinaria trayectoria, en pocos años Carlos Martiel (La Habana, 1989), se ha ganado un sitio relevante en la escena artística internacional al hacer de su propio cuerpo el gran resorte y soporte de unas acciones caracterizadas por un relieve expresivo y crítico excepcionales. El artista ha confesado que comenzó a trabajar con su cuerpo porque “me permitía de una manera efectiva criticar, reflexionar, o señalar problemáticas que tienen su raíz en el hecho de ser negro. Mi trabajo no podía ser de otra manera porque nací en Cuba; porque provengo de una familia de emigrantes haitianos y jamaicanos; porque nunca tuve ningún privilegio. El performance fue la única vía que encontré para exorcizar de mi interior años de prejuicios ajenos. Luego mi trabajo se ha ido moviendo en otras direcciones y actualmente tiene como ejes centrales las relaciones de poder, la inmigración, o la violencia”.

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Carlos Martiel vive y trabaja entre Nueva York y La Habana. Graduado de la Academia Nacional de Bellas Artes “San Alejandro”, estudió en la Cátedra Arte de Conducta, dirigida por la artista Tania Bruguera. Sus obras han sido incluidas en la 57ª Bienal de Venecia, en Casablanca Biennale (Marruecos); en la Bienal “La Otra” (Bogotá); en Liverpool Biennial (Reino Unido); en la Bienal de Pontevedra (Galicia) y en la Bienal de La Habana. Ha realizado performances en Walker Art Center, Minneapolis, Estados Unidos; en el Museum of Fine Arts Houston, en el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (Maracaibo, Venezuela); en el Padiglione d’Arte Contemporanea (Milán); en la Robert Miller Gallery (Nueva York), en el Museo Nitsch (Nápoles). Ha sido distinguido con los premios: Franklin Furnace Fund (Nueva York); “CIFOS Grants & Commissions Program Award” (Miami, 2014); “Arte Laguna” (Venecia, 2013). Su obra ha sido expuesta en The Museum of Latin American Art (MOLAA, Long Beach); Zisa Zona Arti Contemporanee (ZAC, Palermo, Italia); Patricia y Phillip Frost Art Museum (Miami) Museo Benaki (Atenas); Museo Nacional de Bellas Artes (La Habana), Museo Tornielli (Ameno, Italia); Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, entre otros.

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Fundación Bienal de Cuenca | Simón Bolívar 13 – 89 y Estévez de Toral, Cuenca, Ecuador

Jun 062018
 

Celebrating eighty years of the life and work of Hermann Nitsch, Kunstverein Familie Montez presents an edition of New Generation Performance Artists as part of the Montez Performance Residency Programme 2018.

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Curated by Mirek Macke and Elizabeth Coleman-Link

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Kunstverein Familie Montez will present video/ photographic/ archive poster material from Hermann Nitsch’s performance and action art, spanning over 60 years.

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Montez Performance Residency:
is a programme of Residencies over a two week period, presenting Live performance, photographic/film documentation from diverse International artists, based in Germany/ Sweden/ UK/ Turkey/ Cuba, who will perform their Live works both indoor and outdoor, on a daily basis.
The Live performances will be documented by Frankfurt based film makers and photographers.

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Montez Performance Residency 2018
New Generation Performance Artists:
Carlos Martiel – Cuba
Knölkolletivet – Sweden
Mustafa Bogà – UK/Turkey
Cornelia Heier – Germany
Valentina – Germany

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KVFM – Kunstverein Familie Montez | Honsellstraße 7, 60314 Frankfurt am Main, Germany

May 242018
 

May 242018
 

May 122018
 

Entrevista de Alí Majúl para Canal Cultura

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El artista cubano Carlos Martiel* conversó con Alí Majúl sobre el cuerpo y el performance, el deseo, el racismo estructural en el arte, la mierda que tenemos de mundo, el dolor, la descolonización en el arte, el ser un artista negro en un mundo de blancos, de migración, entre otros temas.

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¿Quién es Carlos Martiel?

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Respondiendo a esta pregunta se pudiera escribir un libro, porque el universo y las facetas que componen a cada ser humano son infinitas, y van de la luz a la sombra. Somos muchas existencias contenidas dentro de un mismo cuerpo. Somos unos con nuestros padres, otro con los amigos, otros con los amantes, y así sucesivamente con cada círculo que rodea nuestra vida. Resumiendo la cuestión, soy un artista, nacido en Cuba, descendiente de inmigrantes haitianos y jamaiquinos que emigraron a Holguín a mediados de 1920. Desde muy joven he estado interesado en cuestiones o problemáticas, relacionadas a mi cuerpo, sus libertades en un contexto como Cuba, los límites de lo permisible, la racialidad, entre otros tantos temas que han surgido con mi madurez. Todo esto me llevó a expresarme desde el performance como un medio de empoderamiento.

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Un artista comprometido con lo que considero la memoria de libertad, esa memoria ancestral que está metida en lo más profundo de mi ADN, y que ningún mecanismo de opresión puede suprimir.

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Apr 252018
 
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Sharjah Biennial 14: Leaving the Echo Chamber (SB14), questions the possibilities and purpose of producing art when history is increasingly fictionalised, when ideas of “society” are invariably displaced, when borders and beliefs are under constant renegotiation, and our material culture is under the constant threat of human destruction and climate degradation.

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SB14 will feature exhibitions by curators Zoe Butt, Omar Kholeif and Claire Tancons, bringing together a range of experiences and works—including major commissions, large-scale public installations, performances, and films—to explore how contemporary life, enabled by rapid technological change, has created a seemingly inescapable “echo chamber” of information, complex personal networks, and shifting narratives that are physical, spiritual, and virtual.

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On view in SAF buildings and courtyards across the city’s arts and heritage areas, as well as other spaces in Sharjah, Leaving the Echo Chamber will explore subjects ranging from migration and diaspora, to concepts of time and interpreted histories, in relation to today’s continuous loop of mediated information. Invited to respond to the overarching issues and concerns of Leaving the Echo Chamber, the curators will present three distinct exhibitions, for which they have invited a selection of artists from around the world, as well as from the UAE and the surrounding region, to participate.

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An initial selection of participating artists in each of the three exhibitions follows below with the complete lineup to be announced in the coming months:

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Look for Me All Around You, curated by Claire Tancons

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Look for Me All Around You questions if obscurity is the harbinger of futurity, darkness the site of seeing, and blackness the scene of unmasking. In Look for Me All Around You, what is being “looked for” is not what is being “looked at”—if only it could be seen. Standing witness to the imperilment of the contemporary in the atomised space between “me” and “you,” Look for Me All Around You seeks to eschew the sole realm of the retinal embedded within hegemonic structures of looking, learning, and feeling. It strives instead, through mechanisms of repossession of perception, to reflect and deflect encroaching conditions of dispossession and diasporisation.

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Look for Me All Around You will include works by Caline Aoun, Aline Baiana, Nikolaus Gansterer, Eisa Jocson, Isabel Lewis, Ulrik López, Carlos Martiel and Wu Tsang.

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Apr 242018
 

Apr 232018
 
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Entre los meses de agosto y octubre de 2017, la Bienal de Cuenca receptó 130 portafolios de artistas ecuatorianos que fueron remitidos al curador de la XIV edición, Jesús Fuenmayor. El comisario venezolano preseleccionó 20 carpetas de artistas nacionales cuyos talleres visitó en Cuenca, Guayaquil y Quito. Tras ese ciclo de visitas, Fuenmayor eligió trece nombres que se suman a los cuarenta artistas internacionales invitados directamente por el curador. Aunque la totalidad contabiliza 53 invitados en tanto hay varios artistas que trabajan en pareja o forman parte de un colectivo, serán 45 los proyectos u obras a presentarse dentro de la muestra oficial, 26 de los cuales son obras comisionadas expresamente para la ocasión. Esto y otros detalles vinculados al evento se darán a conocer este jueves en la rueda de prensa programada por la institución.

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Adicionalmente, será la ocasión en que la Bienal presente la imagen oficial de la XIV edición, desarrollada por el equipo de diseño y comunicación de la Bienal. Esta propuesta visual aspira reflejar el concepto de “Estructuras vivientes. El arte como experiencia plural” propuesto por Fuenmayor para el evento.

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En el acto estará presente el Alcalde de la ciudad, Marcelo Cabrera Palacios; la representante en Cuenca del Ministerio de Cultura, Tamara Landívar; el Curador General, Jesús Fuenmayor; el Curador Pedagógico, Félix Suazo; el Director Ejecutivo de la entidad, Cristóbal Zapata y varios artistas locales e intencionales que son parte de los invitados a la muestra oficial.

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ARTISTAS INTERNACIONALES INVITADOS A LA MUESTRA OFICIAL DE LA XIV BIENAL

1 Rey Akdogan (Alemania-USA)
2 Lara Almárcegui (España- Holanda)
3 Carla Arocha (Venezuela- Bélgica) y Stéphane Schraenen (Bélgica)
4 Diego Barboza (1945-2003, Venezuela)
5 Lothar Baumgarten (Alemania)
6 Erick Beltrán (México-España)
7 Julien Bismuth (Francia-USA)
8 Jessica Briceño (Chile)
9 Nina Canell y Robin Watkins (Suecia)
10 Leyla Cárdenas (Colombia)
11 Yaima Carrazana (Cuba-Holanda)
12 Benvenuto Chavajay (Guatemala)
13 Lygia Clark – Eduardo Clark (Brasil)
14 Patricia Dauder (España)
15 Jorge Eielson (1924-2006, Perú)
16 José Gabriel Fernández (Venezuela-USA)
17 Finishing School (Nadia Afghani, Matt Fisher, Ed Giardina, Jason Plapp, Jean Robison) (USA)
18 Dara Friedman (USA)
19 Pablo Helguera (México-USA)
20 Ana Guedes (Portugal)
21 Fritzia Irizar (México)
22 Birger Lipinski (Suecia) y Laercio Redondo (Brasil)
23 Cecilia López (Argentina)
24 Carlos Martiel (Cuba-USA)
25 Ana Mazzei (Brasil)
26 Felipe Meres (Brasil-USA)
27 Oscar Abraham Pabón (Venezuela- Holanda)
28 Ishmael Randall-Weeks (Perú-USA)
29 Jimmy Robert (Francia-Rumania)
30 Matheus Rocha Pitta (Brasil)
31 Sergio Vega (Argentina-USA)
32 Franz Erhard Walther (Alemania)

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ARTISTAS ECUATORIANOS DE LA XIV BIENAL

1 Adrián Balseca (Quito)
2 Pablo Barriga (Quito)
3 Ilich Castillo (Guayaquil)
4 Pamela Cevallos (Quito)
5 Gabriela Chérrez (Guayaquil)
6 Jenny Jaramillo (Quito)
7 José Luis Macas (Quito)
8 María José Machado (Cuenca)
9 David Orbea (Guayaquil)
10 Estefanía Peñafiel (Quito-París)
11 Santiago Reyes (Quito- París)
12 Manuela Ribadeneira (Quito-Londres)
13 Juliana Vidal (Cuenca)

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